如何鉴赏中国印?

刘锦堂

中国印是一门古老而独特的艺术门类。本人认为，可以从印文、边款、印饰、印材四个方面来鉴赏一方中国印。

印文：好的中国印作品，或古朴，或浑厚，或温润，或雅致，可谓方寸之间，气象万千，但不管什么风格，都应该给人于“协调”、“和谐”、“美”的感受，否则，就很难说是一件成功的艺术品。可以从承传和创新两方面来解读一方中国印作品：一看承传。篆刻是传统艺术，传统艺术有流派。好的篆刻作品，体现出深厚的传统功底，有鲜明的流派特点。二看创新。每一方篆刻作品在一定意义上都是艺术创新的成果。在体现传统功底和流派特点的同时，在篆法、章法、刀法等方面都存在创新的空间。好的篆刻作品，体现出独特的创新性。具体讲，又可从篆法（笔法）、章法、刀法三个角度来鉴赏。七分篆，三分刻，篆书是篆刻的前提。在篆法上，一是笔画要正确无误（有出处），二是笔法要生动活泼（有生气），三是配篆要合体。一方作品应该用同一种篆体（大篆、小篆、甲骨文、金文等），要做到屈伸自如、增减合法、挪让有序，体现书法美。在章法上：要协调、和谐，要计白当黑、经营有方，要疏可走马、密不透风。在刀法上：不管是冲刀还是切刀，都要体现金石味。

边款：分款文、字体和刀法三个方面。款文除了可刻作者姓名、年龄、创作时间、地点外，可刻诗词佳句、格言警句寄托作者或求刻者的心愿，也可记录创作时的背景（心情等），可表明作品归属以及作者与印主或求刻者之间的关系，也可对印文的内容作补充说明，或注明印文中篆字的出典，也可阐述作者的艺术见解、作款动机，记述创作过程及感受。除了文字，也可刻图像。总之，边款与印文是一个有机整体，可以充满诗情画意，内容丰富多彩，可以图文并茂，但不管什么内容，都要求精美、雅致，要求与印文有机统一。边款字体有正、草、篆、隶、行各体，但以正楷为主；刀法分单刀和双刀，以单刀为主。边款不管哪种字体、何种刀法，以体现书法意境和金石味为上。

印饰：是施于印章身体上（不仅仅指印钮）的具有装饰美的雕刻艺术。分为圆雕、浮雕（包括薄意）和线刻三种形式。圆雕：除传统的鼻瓦亭坛外，多为带有图腾色彩的古兽，辟邪、夔、龙、凤、麒麟、古狮、龟、蟾蜍、鹿、十二生肖、和家畜、鸟类、鱼类，还有寿星、米勒之类的仙佛人物，葡萄、南瓜之类的草木瓜果等，表示威严或寄托吉庆祥瑞的祈求。浮雕：包括人物山水、花鸟等广泛题材，如罗汉、观音、八仙、四美、樵夫渔夫、隐士高人、亭台楼阁、山峦湖泊、梅兰竹菊、荷鸟虫鱼、十二生肖等，有的富有深意：“五福（蝠）临门”、“ 福（蝠）从天降”、“一路（鹭）平安”、“马上(蜂）封侯(猴)”，有的沁入诗情画意，如“燕子来时桃花开”、“兰舟催发”，有的反映人物故事，如“渭滨垂钓”、“曲水流觞”、“香山九老”、“竹林七贤”、“东坡赏砚”、“米芾拜石”等。圆雕、浮雕和线刻各有其相对独立性，但互相有联系，有时还会发生交叉现象。不论哪种形式，好的作品都要求作者具备深厚的绘画基础（有传统功底和流派特点）和扎实的造型能力，要表现出写意性、理念性和装饰性。

印材：有六类：金属类（金、银、铜、铁、锡等）、玉石类（叶腊石、白玉、青玉、翡翠、玛瑙、水晶、绿松石等）、化石类（琥珀、木化石等）、陶瓷类（陶、瓷、紫砂、砖等）、动物质类（象牙、犀角、牛角、鹿角、兽骨等），植物质（黄杨、紫檀、沉香、竹根、果核等）。其中玉石类中的叶腊石，包括青田石、昌化石、寿山石、巴林石为明清以来篆刻最常用印材，每种石材又有许多品种，各有高下之别，可以从质、色、形、奇等方面分别鉴赏之。