相声应该在哪演?剧场?晚会?答案是前者,但遗憾的是,人们更多的还是通过晚会看相声。因为,除了北京、天津有一场相声的演出场子外,更多人看相声,除了电视没有别的选择。
相声艺术长时间没有舞台演出,渐渐“退化”为晚会的附属品。针对这种现象,著名评书表演艺术家田连元提出了自己的看法:“对于观众来说,仅仅是通过电视晚会看相声,从艺术欣赏的角度来说,不能领略艺术的全貌。因为电视呈现给观众的画面是经过剪辑的,演员要根据电视的要求做。”
说到“晚会相声”与“舞台相声”的区别,田连元还打了形象的比喻:“晚会相声是鲜菜经过一道道工序处理后制作的‘罐头’,虽然也是相声,但却少了许多清新的味道,而舞台相声则是鲜菜,带着泥土的芬芳。”
田连元这番感悟来自于自己的经历。一次,到大学面对面的演出后,一位大学生找到他说:“田老师,我怎么觉得在剧场看你的演出比电视上说的更精彩呢。”田连元讲过这小段趣事后,说:“到剧场来看演出吧,你会看到许多电视上看不到的精彩。”
这样的精彩不光是田连元,还有郭德纲。
如今,郭德纲已经成为一种文化现象;在北京和天津,听郭德纲的相声,是一种时尚,甚至成为白领们追逐的一种时髦。
郭德纲常常自嘲自己是“非著名相声演员”。非常著名相声演员为什么会有那么多的“钢丝”拥趸呢?冷静分析一下,这样的现象恰恰是基于人们对于相声现状的不满,呵气成霜的愤慨的聚集,挤不进电视晚会和曲艺界内,终于在草台子凝结成郭德纲一盏漂亮的冰灯。这种不满乃至愤慨,是对听得腻烦的歌功颂德或当令应景式的电视相声、晚会相声的抵抗,是对相声演员的贵族化的嘲讽。