前者与后者的最后两次押韵连用字也一样－－“洲”，“愁”！但是，似乎李白的缺少了“仙人”――“昔人”即“仙人”的意思。似乎大为失色。

有人从崔颢的背景去理解这首诗。

崔颢(704？-754)唐代诗人，字号不详，汴州(今河南开封)人。《旧唐书》列传第一百四十下文苑下与其它诗人合传，《旧唐书》上说：“开元天宝间，文士知名者，汴州崔颢，京兆王昌龄、高适，襄阳孟浩然，皆名位不振，唯高适官达自有传。崔颢者，登进士第，有俊才，无士行，好蒱博、饮酒。及游京师，娶妻有貌者，稍不惬意，即去之，前后数四。屡官司勋员外郎，天宝十三年卒。”《新唐书》所载大体相同，只增加“初，李邕闻其名，虚舍邀之。颢至，献诗首章曰：十五嫁王昌。邕叱曰：小儿无礼。不与接而去。”一段，(李邕是当时杰出的文学家、书法家，留下的名言有：“学我者死，似我者俗。”而闻名后代。)整体来看，可见他是一个爱赌博，爱喝酒，好色而又动不动就休妻的大男人，尽管有文才，但也就如《新唐书》所说的“有文无行”的诗人！并且他早期的诗作多半就像“十五嫁王昌”那种轻薄尘下的风格而已！但是，唐殷璠《河岳英灵集》说：“晚节忽变常体，风骨凛然，一窥塞垣，说尽戎旅。”可见他诗风丕变是从军边塞之后的事。现存的《崔颢诗集》一卷共有四十三首诗，只有几首艳体诗，风格浮华而内容轻佻，殆为早期诗作无疑。除了《长干曲》四首五绝是江南民歌风格外，大多写边塞戎旅的激昂感情及对和平的热切企望，而《黄鹤楼》诗展现出的登临怀乡的深刻感情应属他后期的诗作。可见边城艰苦的戎旅生涯的体验确能一洗大城市(汴州是大城市)浮滑少年的习气，而战争必带来死亡，这又让人对人生的偶然与不确定和无保证产生了对生命的困惑。开元后期他出使河东军幕的真切体会，与天宝后仕途不顺畅与远离家园的落拓飘泊，都驱使中年的他面对了人生更深刻的问题。《黄鹤楼》诗便是在这样的背景下写成的。

对照背景再来理解这首诗就不难了，这首诗的主题是由登临而引发怀乡之情是第一层意思，然而隐藏在这主题之外，却是仙人的无限生命与一般人的有限生命的对照而引发出对生命的终极关怀所带来的困惑，这便是第二层意思，也是这首诗的深层的意旨。

李白登临在后，崔颢登临在前，前者将意境设死，使得“诗仙”抬头看后不仅也黯然失色！这也是古代诗人写诗的一种绝境，也正是诗歌让人陶醉的原因所在，想超越就要有更好的，不然，只好搁笔，免生笑话！

李白不爱写七律是事实，不爱并不是不能！他那横溢奔放的才情本就不喜欢绑手绑脚的律诗，尤其不爱七律，这可以从他的全集中极少七律可证，非不能也，不为也！但是李白就是李白，在《登金陵凤凰台》中此时的苦闷宣泄殆尽，你写仙人的无限生命，我来“长安”的一语双关――即“生命的永恒安顿”！你崔颢用“洲”，“愁”，我李白也用“洲”，“愁”，看谁更愁！^_^

不过反过来说，正是由于诗人的较劲才使得我们后人有佳作可赏，不然，中华五千年文坛将是黯然失色的历史！从这一点上来讲，我们后人还是要“叫真”的！没有什么不可超越，只是“为”与“不为”之间的事情！

所以：一切皆有可能！让我们的心自由的飞翔！

呵呵，纯属一家之言，大家尽提宝贵意见！

配乐：自由飞翔

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