三十年。我们经历了从无到有。

三十年，我们从封闭到开放。

三十年，我们一直在变。

我们的思想，我们的精神，我们的生活，我们的一切。我们的乐坛。

从邓丽君到徐小凤再到王菲，

从许冠杰到谭咏麟再到张刘黎郭，

从罗大佑到齐秦再到周杰伦，

从李宗盛到周华健再到陶喆……

不同的时代，有不同的人物。

只是，这人物虽不同，却共同谱写了一曲乐坛的发展史。

三十年来，我们一同在见证，见证中国乐坛的改变，见证中国音乐人的成长，见证大众化娱乐时代的到来。

当我们回过头去，从头盘点，

我们发现，乐坛依旧在，只是物是人非。老者已去，新生未成。

这三十年，我们经历了太多。

这三十年，我们变化了太多。

这三十年，我们成长了太多。

这三十年，我们也懂得了太多。

三十年，一十九组人。他们撑起了一个乐坛。他们是见证人，见证了乐坛的变迁；他们是改革者，改革了一个阴暗灰冷的舞台；他们是诉说者，诉说了一片天地的成长。

让我们一起，用笔来见证、来改革、来诉说。让我们记住他们。他们是三十年里，中国歌坛（港澳台）真正意义上的明星；他们是三十年里，当之无愧地三十年中国乐坛（港澳台）魅力风云人物。

刘文正

有的星一闪而过，转舜即逝，比如流星。有的星，尽管你能时时感到他的存在，感受他的温暖，你却无法追逐他的永恒的光芒，比如恒星。刘文正就是恒星。从《三月里的小雨》到《乡间的小路》再到《我的心里只有你没有他》，我们逐渐熟悉了这个来自台湾的男子。当我们轻轻哼唱着他的歌曲时，我们感受到的是温暖，是甜蜜。他既能浅吟低唱，娓娓道来，又能豪迈高吭，气势雄壮。既能婉转抒情，又能激情奔放。既能深情表达，又能诙谐俏皮。他用自己的声音开创了一个时代，然后让后辈去景仰。只是，他带给我们的还有遗憾，因为各种各样的原因，他的歌我们有许多不曾亲自听他唱来。但，这并不能掩盖他的地位。不管是过去，现在，还是未来，他依旧让我们去瞻仰；他的歌，依旧让我们心里涌着激动。

许冠杰

他是香港粤语歌曲的开山鼻祖，他被称为“一代宗师”。他让属于“下里巴人”的粤语歌曲成为了“阳春白雪”。他幽默滑稽，却不失理智。他的歌曲朗朗上口，贴近生活。他横跨影、歌、艺，他是香港乐坛真正意义上的第一代巨星。日常生活，家长里短，他的歌曲反应了普通市民的情感。他突破自我，勇往直前。他的电影《鬼马双星》《最佳拍档》系列等都大获成功。有多少付出才有多少收获，他让我们真正见识到了巨星的风范。他平坦、冷静、风趣，是当之无愧的“歌神”。他的电影虽少，却部部都是经典。正如他的《浪子心声》所唱：命里有时终须有，命里无时莫强求。他的心态，铸就了他的辉煌。

邓丽君

她声音甜美，长相温柔。她用自己的歌赞扬了爱情与青春。她引导了无数的年轻人，她让我们开始体会到什么叫做爱情。她为刚进入开放时代的人们抚平了心灵。她乐观向上，阳光灿烂。她让我们看到了希望。她带给我们的不仅仅这些，她还影响了一代中国人。她用歌声来表达情感，她用自己的音乐来鼓励人们。当你轻声哼唱着《我只在乎你》的时候，你会发现，这个女子天籁般的声音已经根深于我们的内心。心有灵犀，三十年之后，你依然会觉得，这个人的歌声，那么柔美而有韵味。

罗文

侠肝义胆。乐坛教父。一代妖男。他的声音伴随着古装武侠剧走入内地，他的故事伴随着他的成长激励着我们。“难得一身好本领……”“射雕引弓塞外奔驰……”一句句耳熟能详的歌词，带领我们一同走过那段岁月。记忆里熟悉的曲调，微笑的面容。心有爱心，不惧病魔。他开创了香港歌坛举办演唱会的先例。他是榜样、慈善家。英年早逝，不能掩盖他的辉煌，不能消去他的辉煌。他，罗文。

徐小凤

她是殿堂级的歌者。她被誉为乐坛常青树。她与祖国同龄。她的歌曲《风的季节》曾经被大陆所熟知的梅艳芳参加比赛时演唱。1979年，她的《夜风中》在内地大受欢迎。从此她的名字开始被内地人所熟知。曾经的“小凤姐”已经退出了乐坛，留下供我们回忆的只有那段段低声地吟唱。在乐坛摸爬滚打的三十年，让她成为了香港乐坛的最佳见证者。

凤飞飞

因为民谣，她踏入乐坛。因为民谣，我们开始记住她。因为民谣，我们感受到了阵阵暖意。她的民谣，让９０年代的忙碌都停下脚步休息；让７０年代的都市森林恢复它纯情的样子；让５０年代隐藏在传统下的呐喊重现；让３０年代台湾本土歌谣展现灿烂的情怀。她是台湾本土歌谣的进化史。她的本土化让人惊叹。追梦人，追梦人。如今梦已远去，我们是否依旧在追忆？

黄沾（词作家）

香港四大才子。香港三大名嘴。流行歌词宗匠。他“侠骨铮铮”。他充满“侠气”“豪气”“正气”和“民族之气”。他洞悉人世百态，积极面对。他超越世俗，嬉笑怒骂。他大智若愚，他拥有济世情怀。作为一个词人，他用自己的阅历来打造一曲曲传唱的经典。《上海滩》《笑傲江湖》《男儿当自强》……大气魄造就大智慧的沾叔。

顾嘉辉（曲作家）

因为姐姐，他爱上了音乐。因为邵氏，他开始了自己的音乐旅途。但是因为他，我们开始懂得欣赏粤语歌曲。如果说许冠杰让粤语歌登上大台面，他，则让粤语歌动听了我们的耳朵。他懂人生哲理，他重家国江湖情义。他与黄沾一同被称作“辉黄”。他们共同见证了历史，也亲自参与了历史。三十年后，我们发现：他们就是历史。

谭咏麟

他自称“年年25”，他被乐坛尊称为谭校长。1979年，他自温拿乐队单飞，从此开始了一段属于自己的奇迹旅程。温拿乐队间，他已初露锋芒。单飞后的他，更创造了香港乐坛的多项记录。七十年代，他开始走入我们的视野。八十年代，他开始创造自己的神话。九十年代，他依然在为我们奉献。三十年，他依旧如25岁般活力无限，依然如25岁般神采奕奕，依然如25岁般全力为我们上演一出三十年的时代大戏。

张国荣

他是演员，歌手和音乐人。他在乐坛登上了巅峰，并且屹立二十年之久。他是一位神话般的人物。他经历了种种挫折，却不畏惧。他是一个罕有的艺术天才，而且不但没有浪费这份天才，反而用了数倍的努力做到更多更好。他始终努力，始终让自己保持最好的状态，始终呈现在我们面前一个最好的他。他被称为“五百年才出的一个名优”，因为他的天才，他的自信，他的努力，以及他的骄傲。“哥哥”走了，走得真真假假。留下了他戏剧化的日子，戏剧化的身后。留下了一串串问号。

梅艳芳

八十年代，她“一枝独秀”。曾经的沧桑，是那么的不经意。逝去的日子，让我们愈发思念她。年纪轻轻，独挑重担，她展现了自己成熟的一面。只是，当所有都已经成为过去，我们是否还那样洒脱。那边独好，她带给了我们百变的视觉。但，谁体会那内中的苦涩与憔悴。人们记住她，不仅因为她的歌曲，不仅因为她的影视，也不仅因为她百变的造型。当她抵抗病魔，坚持为人们奉上最好的演出，我们就已被深深打动。她走了，换不来重逢；有的，只是怀念，与低唱。

BEYOND

他们是香港摇滚的代表。他们唱出了香港摇滚乐坛的一声惊雷。从“香港没有摇滚，只有BEYOND”，你就可见一斑。四个拥有摇滚精神的男子，四种将摇滚精神写进现实的乐器；执着的灵魂，加上执着的歌喉，塑造了一个又一个奇迹。梦想照进现实，听BEYOND的歌，这是最真实的写照。反战，母爱，反种族歧视，理想……当一种梦想一直存在的时候，我们感受到的是一种最真实的力量。可以说，BEYOND不仅影响了整个香港摇滚，也影响了大陆摇滚的发展。他们不同于其他摇滚乐队的消极，他们积极向上，他们乐观进取。可以说，他们的精神，是不死的！

“四大天王”

之刘德华

是谁的生命如此灿烂，是谁的成就如此辉煌——有华人的地方都在传说着他的名字。他的声音穿越时空，他的形象走过岁月，伴随着一代人成长，而终会有一天，亦会写进我们的记忆。他就是——刘德华。他是不老的神话，他是永远的天王。他让人们知道了偶像与实力可以并存。他创造了一个个纪录，他用自己的努力获得了如今的地位。他提携了大量新人，他告诉了我们拼搏终有收获。记忆并不会老去，心灵也不会老去，老去的只是那过去。

之张学友

十年，二十年，三十年……他是个不老的传说。并不像谭咏麟般“年年25”，因为他被认为家庭重于事业。他被认为是华语歌坛的又一个“歌神”，不仅仅因为歌喉。听他的歌，那是情感自信地流露，是气质的自然而然。他被誉为“好好先生”，更被认为重情重义。一颗永远年轻的心，一个永远健康的体魄，这是他永远年轻的秘方。因为他，国际流行乐坛与媒体开始关注香港乐坛。只是当他开始将家庭放在生命的重心时，我们还会听他的歌很久吗？

之黎明

他是“四大天王”中最年轻的一位。他形象谦和儒雅，他善解人意。他一直走在潮流的前线，创造了属于自己的“黎氏电音”。在水一方，他似乎依旧如邻家大男孩般阳光。他热心公益，为公益事业贡献自己的力量。

之郭富城

从艺训班第一名到无线“十小虎”，郭富城日积月累，凭台湾“光阳”机车广告，一夜走红。90年首张《对你爱不完》专辑的发行，一个月突破100万张，大街小巷反复传唱。92年回到香港，成就“四大天王”。他开创了劲爆歌舞流行元素，引导时尚潮流。他曾被称为“亚洲舞王”。

王菲

从王菲到王靖雯，再从王靖雯到王菲。名字几经沉浮，不变的是那天籁般的嗓音。简单明确的王菲，干净的王菲。为了表达，她选择了音乐。为了清醒，她曾经孤独。她走了一条自我热爱的道路。当与窦唯的事情逐渐远去的时候，我们看到了更加真实的她。人生需要经历，才会有收获。王菲收获的不仅是一个歌手的身份，更多的是对这个乐坛的认识，对这个乐坛的思考。从八十年代末至今，我们听着她的歌曲成长，然后变老，再然后，思念。

罗大佑

他拥有才华，并将它转化为真正的乐曲。他是一个开启时代的人物。当八十年代的人开始听他的歌曲的时候，他们发现，他就活在自己的身边。略带沧桑的声音，充满哲理的歌词。从某种意义上说，他的成就无可替代。三十年，他用自己的冷静与智慧记录了这个时代的脉络。他将它用通俗而又深刻的语句表达。当他的歌曲被人们称作经典的时候，他本身就成为了经典。三十年，他影响了一代人。当斯人已老，他铸就了永恒。

李宗盛

他影响了台湾的一个时代。他从80年代起影响了几代人。他是华语乐坛的“音乐教父”，也是80年代台湾流行乐坛最具实力的词曲作家和唱片制作人。他被称作“百万制作人”。如今耳熟能详的经典歌曲——《我是一只小小鸟》《爱的代价》等都出自他。当岁月流逝，这些歌曲依然在传唱。因为它们的经典，因为它们记录了音乐的发展。而他也是一个时代的阐述者。如今，他依旧在这里为我们奉献他的能量。

齐秦

很多人说：我们听着他的歌走过了我们的青春。他曾经年少轻狂，因为姐姐（齐豫），他选择了一条改变自己生活的道路。从《狼》到《外面的世界》再到《大约在冬季》，人们开始习惯这个拥有一头长发的男子，开始习惯他深情地演绎，习惯他怀抱一把吉他的样子。可以说，齐秦影响了台湾省整整一代人，也影响了大陆整整一代人。“当你觉得外面的世界很精彩，我会在这里衷心地祝福你……”原来，这二十多年来，我们也一直在祝福他。

周华健

小时候的他被朋友称作“录音机”，因为他最大的爱好就是说话以及唱歌。他长相普通，但是嗓音不平凡。他用他那有点鼻音的声音陪伴我们度过一个个夜晚。他唱出了许多年轻人的心声：不管是热恋还是失恋亦或是暗恋。如果单论歌技，他是台湾当之无愧的“歌神”。出道二十二年，脸上尽是沧桑，歌里也充满了时代的变化之迹。但不管怎样，他依旧是他，依旧是那个声音厚重带给我们温暖的人。

苏芮

她已经见证了三十年。如今依然在见证。她是第一个将黑人灵歌融进华语乐坛的歌手。她个性倔强，用自己倔强的声音唱出了那时候中国人的所感所想。她的歌没有靡靡之音，而是带着一股强烈的反叛气质。这给当时的台湾乐坛注入了新的血液，影响了当时台湾乐坛的改变。人们说：如果没有苏芮，邓丽君的歌曲将会延长至少十年。时代的发展，乐坛的变革，让她充当了先锋，让她目睹了历史的改变。