一直喜欢苏轼，从自己买了王水照先生的《苏轼传》，到去年上了庆振轩先生的《唐宋词研究与鉴赏》，再到后来读了曾枣庄和林语堂先生写的苏轼传记，就更加不可收拾的迷上了苏轼。不知道喜欢苏轼是从什么时候开始的，也许是我在刚刚接触宋词的时候，刚刚读到苏轼词的一霎那吧。他的豁达，他的才思，他的真情，他的遭遇，他的……总之，苏轼身上的一切都透着股灵气，这股灵气并不像李白的那样飘忽不定，而是带着点雄浑，带着点开阔，也带着一点点悲观的味道，但是从不厌世，也不像杜甫那么广大的深沉，有着他独特的雄浑和细腻。一般来说，这两个词是不能同时出现在一个事物身上的，但是苏轼做到了，他把这两个词奇特的结合在了一起。

苏轼的一生多坎坷，从参加科举开始开始，就被他的老师欧阳修误判为第二名。之后，虽然他顺利地进入了仕途，但是仕途却给他带了了无尽的痛苦。一次次的贬谪，一次次的流放，甚至还有入牢的经历，使他的人生充满了挫折。苏轼的出身相当于书香门第，苏洵的熏陶，眉山的钟灵，养育了他的才气。苏轼是一位天才，而且是一位全能的天才。天才往往与大挫折邂逅，一般有两种结果。一种是天才不被世人认可，直到他死去，还有一种是天才愈挫愈奋，被人们高度崇拜，成为顶级的人间神明。而苏轼是介于这两者之间的，他经历了常人不曾遇到的苦难，但也透发出常人不曾有的才情。苏轼在苦难中痛苦，彷徨，但最后终于超越了苦难。三十年后，真如欧阳修所述，世人皆读苏轼而忘却欧阳修也。他的诗词被争相传颂，大江南北无人不知苏东坡。他的诗词、散文，无不充满着灵气，智慧，哲理，有时风骨虬劲、慷慨豪放，有时婉约清秀、烂漫清丽。就像一位画家，既能够画出山河的壮丽，有能绘出山间的小溪，以及路边零星的小花每一丝的感动。苏轼就是这样一种画家。

最喜欢的是《定风波》。“公旧序云：三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。　回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。” 王国维曾评价“东坡之词旷”（《人间词话》）。文如其人，一个没有旷达胸襟的人很难想像可以写出如此旷达的作品。中国历代都有郁郁不得志的文人，但是在失意中还能写出如此大量名垂千古的旷达之作的，东坡是第一人。苏轼途中遇雨如同人生遇挫折，但是“同行皆狼狈，余独不觉”，篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又是人生的某种象征。“莫听”、“何妨”，两个词，从此词的一开始就体现了词人的豁达。带着些潇洒与倔强，东坡吟啸徐行，他意态安闲，藐视眼前的雨，甚至当它们是自己途中的点缀，徒给自己添了些乐趣罢了。拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，这远远比马要好得多，因为它轻便，似心中的轻松快活。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？带酒冒雨前行，料峭春风吹来，忽然觉得有些冷，就在这时，山头的夕阳却照了过来，抵住了阵阵寒意。这片阳光来的正是时候，为他取走了风寒。这片阳光又从何而来，我一直在想，是不是就从词人的心中而来呢？可以说，在苏轼一生的挫折与漂泊中，让他从中得到安慰和解脱的，不是他物，正是他自己内心的阳光。东坡无论遭遇到什么苦难，他的心底总是保持着闲适与淡然，使他超越了苦难，超越了坎坷，才炼成了那样睿智的文字，不经意间给人智者的警醒与深刻。“回首”一句，更是将这种睿智挥发到了极致，无论是阴雨还是放晴，东坡的心里都是一样的坦然，一样的闲淡。总之，生活，不是他要的目的，而是他要体验的过程。无论是晴还是雨，都是他生活中不可缺少的一部分，都会给东坡精彩的生活画上或浓或淡的一笔，都将成为他生活中的一笔财富。试想身处现代的我们，常常是为了金钱，为了名誉，为了地位，争夺不已，有的人甚至把这些当成终生追求的目标，而忽视了体味生活的那份闲适的心情。就像谈恋爱一样，爱一个人，追求一个人只是体会爱与被爱的感觉，而并非结婚生子。如果把爱情当成是为了结婚生子而必须的奋斗，那就没有爱可言了。

东坡的生活是精彩的，他人生的画笔没有定数，时而泼墨，时而勾勒，时而白描，每一笔都是他精彩的杰作。他从不恣意的挥霍人生，即使是监牢，也会成为他独特的艺术美的来源。他虽然后来笃信佛道，但是珍视生活，细心的体味生命每时每刻的美妙，即使这种美妙是痛苦，是迷茫。由于他经常遭受着挫折，他经常处于矛盾之中，理想与现实总是让他处于两难的境地。但是他懂得怎样排遣，他找寻心灵深处的阳光，于是他的足迹穿越与山水，穿越于人群，在山水与他人的闲谈中得到了安慰。无论处在何时何地，他照样保持浓郁的生活情趣，登山览胜，临渊赋诗，保持着旺盛的创作活力。自己做菜，酿酒，爬山，题词，和道士、和尚交谈，都让他重新找到了生活的乐趣。可以这样说，如果没有这么多的挫折与坎坷，东坡就不可能写出这么多受人喜爱的作品，苦难促使了他更深刻的感悟，成了他创作的催化剂。

一直想在东坡的诗词中找到诸多关于爱情的作品，但并非如我想象，在我读过的他的作品里，只有一首让我，也一定让所有读过的人永世难忘。这就是有名的《江城子》。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。” 夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛在这里得到淋漓尽致的抒发。全词如春蚕吐丝，如幽山流泉，从诗人胸臆间泻出，质朴自然。无矫饰之情，无故作之态，不以使事用典取胜，亦不以锻炼词句生色，纯以平常语出之。然而千百年来却引起了无数读者的共鸣。苏诗词中爱情词很少见，但仅此一首，就足以打动千万读者的心弦。另一首表面写情的《蝶恋花》，就从字面上说，也处处体现了东坡特色的文字美感，但细细品味过来，不由得生出对东坡这位天才人生仕途的深切同情。

东坡是一个全才，诗，词，赋，骈文，书法，国画，甚至美食，酿酒，都有他的过人之处。他浪漫，婉约，豪放，集各种风格于一身，这不能不说是一个奇迹。从他多产的文学作品和艺术作品中，我由衷的感叹这位睿智的天才。命运的多舛没有将他击垮，反而锤炼了他，他亲近和蔼，又淡雅高远，他浪漫灵秀，又深沉睿智，近一千年过去了，他没有走远，他的灵气仍然飘荡在这片土地上。