发明与发现，是人类社会的两大科学精神，在社科领域，感觉发现才是更主要的事情。文学就是一种人文精神，目的在于揭示生活底蕴，在于体现人文关怀。生活底蕴的东西才是人类社会的本质，属于人文概念范畴，就需要一种情怀去囊括与把握，来帮助与满足人们的生命体验和认知渴望。所以，真正的文学实践活动，需要在发现与反映的全过程中，体现出一系列的人文关怀。当然，文学最终要以艺术的形式来实现，这也正是文学与哲学的区别所在。文学与哲学有相互的关联，但哲学抽象本质，文学揭示意义。
         回到诗歌话题。诗歌是一个民族最高的语言表意形式。个人以为，诗歌总是要以民族语言的音韵美学为基础 ，要以凝炼、生动，且具张力的语言形式为表意载体，去打造出一种意境，来通感与共鸣人的情怀，从而产生阅读者的审美愉悦，并且达到某种程度的精神陶冶与净化。
       这一点，古人无疑做的很好，就不用说。
       语言表达思想，形式服务内容。时代变化了，艺术形式也需要变化，前人今人均有不懈的努力，而且硕果累累。诗歌毕竟是最大众的艺术形式之一，这也决定了最容易被反叛与颠覆，于是总不乏实践与探索者，站在潮头去前卫一番。现代诗歌无论如何叫人读的艰涩。不敢妄加议论有没有意境，但可以肯定地说，那些只属于作者自己的、抽象的、飘忽不定的的瞬间感受，是很难叫阅读者去捕捉与把握的。即使语言如何的朴素，如何的生动，阅读者是进入不到作品之中去的，只能站在外边徘徊，或去感叹作者内心如何的复杂。也许这也正像一些诗人所说的那样：诗歌是写给自己看的。
       当然要命的还有语言。现在一些诗歌的语言过分追求颠覆，完全不给语法和修辞一点儿面子，很少有人再去发掘语言传统的光亮与魅力，而是一味地肢解与强暴，以此强调反叛的精神和张扬的个性。所以，我们有理由说，读古典诗词要比现代诗歌容易的多，古典诗词在于展现汉语言词汇的最大张力与魅力，推陈词于新意，赋呆板于生动，审美却不疲劳，是纯粹“发现”的功夫。现代诗歌的语言形式多以砸碎重组为追求，以过分的刁钻艰涩为价值取向，这是一种语言词汇的颠覆与“发明”行为，阅读起来必然艰涩难懂，即使百般研读，审美起来也是一路的障碍。
       走到今天的地步，感觉诗歌已经不再想和大家沟通了，只是一个人在心灵独舞。其实这样不好，容易走火入魔，从而毁坏作者的身心健康。诗歌之所以能够诗人，关键在于“发现”的功夫，在于运用通感制造意境，在于作品产生审美愉悦。诗歌不该待在远离人类通感的角落里瑟瑟发抖，或是独自情感独舞，也不该在语言形式方面过分刀枪，无论情感如何的丰富，制造阅读障碍总归不好。诗人的情感最丰富，也有的是情怀，当然这是好事情，有了高潮您就喊，但千万不该过分“自闭”，既然作品三五行，还是要与大的人性接轨好。一句话：诗歌不能太自私。