我喜欢的一书一画（3）

赵邯平草书王维诗《山居秋暝》

书与诗相得益彰

——读赵邯平草书及王维《山居秋暝》

文/施德善

    这幅草书（见上图）是近日从人民日报副刊上读到的。不仅书作浑厚古拙，意趣盎然，境界玄远，而且诗律清新抒展，雅淡高洁，韵味无穷。

    作者赵邯平，对我而言还陌生。但我觉得，这并不影响自己对他作品的阅读和品味。从这幅书写王维的一首五言律诗《山居秋暝》的整体上看，非常好的感觉是既沉稳含蓄又豪放大气，既厚重遒劲又灵动飘逸，既激情愤发又舒缓自然。可谓是，挥洒自如，浑然天成，充满张力。实是难得的一幅养眼养心的书法艺术大作。其中，墨色浓淡枯湿，运笔疾徐轻重，益显书法艺术内在的盎然意趣，如首笔“空山”二字，极其凝练厚重，拙朴而华滋；不仅“空山”而不空，而且苍茂郁葱若在眼前。又如“松间照”三个字，用了枯笔飞白，给人感觉是斩钉折铁，似虬枝盘旋，古藤缭绕，飘逸而不张杨。还有“归浣女”“下渔舟”等等，也都写得或神采奕奕或纯朴雄健，极具艺术韵味和魅力。

    据查有关资料得悉，赵邯平原来于书法艺术这块园地已默默耕耘了二十多年。有人评论他“汲古不呆，自辟新径，不事张扬，沉稳进取”。他将思想与精神，情感与技巧，以及人生的诠释，都毫无保留的融会于创作之中，敢与历史和未来对话。也于激情中将《张猛龙碑》、《爨龙颜碑》和《郑文公碑》等揉为一体，熔《好大王碑》、《礼器碑》、《乙瑛碑》与《张迁碑》等诸汉隶于一炉，《沁园春》、《镜泊湖》、《杜工部诗》、《岑参诗》、《桃花源记》等是赵邯平近年在行草书创作中不同阶段的成果。有人探及赵邯平对书法艺术不断的创新与发展的源泉，概述及“他能够放怀于天地外，得气于山水间，以其志、其智、其怀、其情、其乐养怡着思想，复活着艺术，展示着胸襟，放眼着未来”。

    在赏读赵邯平这幅草书的同时，也又重温品味了：“空山新雨后，天气晚来秋。/ 明月松间照，清泉石上流。/ 竹喧归浣女，莲动下渔舟。/ 随意春芳歇，王孙自可留”这首经典的山水田园诗。王维继承了东晋陶渊明和南朝谢灵运的诗风，创出“诗中有画，画中有诗”的艺术特色。

    这幅书法的章法线条，与这首诗的结构笔法，在个人看来是可以相媲美的，或者说是珠联璧合的。诗的首联统领全篇，将薄暮时分的山野景色作了勾勒，一开头即引人入胜，写了初秋傍晚空旷的山谷，人迹罕至，一阵淅淅沥沥的秋雨过去，一股清凉的秋意扑面而来。从中透出悠闲恬适和快意之感。若说首联乃泼墨写意，创造一种氛围，那么颔颈联则转入工笔描摹。颔联可谓是传唱千古的名句，既写雨后青山，松林纤尘不染，苍翠欲滴，给人以格外明净清幽的感觉，也写出人的内心所有忧伤、心事随着那流经石上的清澈泉水潺潺之声，在山谷间蜿蜒远去……而颈联先闻其声，再见其人，在人还没出现前，就给人无限遐想。末联则写得格外飘然洒脱，意思是官场的一切不如意就随它去吧，我自留在这山林水云间，过着自己平和恬静的生活……整首诗以飘逸的笔法充分表现了自然景色和山村风光，通过对山水的描绘托物明志，意味深长，耐人寻味。