王敏,水立方的中方设计师,A+工作室的创始人。一个温婉如水的女子,外表恬淡宁静,内心灵动激越。
水立方的N次方
文/《中华手工》记者 周娟娟
“理念、空间、色彩……我们在方方面面挖掘水立方的可能性。” 正方体是最简单的建筑体量,王敏想用最纯粹的外表带给人们关于水的想象——看似波澜不惊,却蕴涵着无限可能。

水立方没有终点
流动的水、欢快的气泡、透明的质感、梦幻的颜色,水立方的建筑语言传播出健康的生活方式、崇尚快乐的态度、人与自然共存同乐的生存理念。这些都可以再度表达。
2009年11月21日,现代艺术展“幸福漂流船”在维多莉亚花园隆重开幕,策展人是著名的中国水立方主设计师王敏。
蓝与白的装饰空间,处处流动着水立方元素。那些漂流着的水分子造型艺术小船,载着幸福,飘向世界;水立方式的桌子、柜子等,别具韵味;水分子结构成了精美的镇纸灯,跳水塔变成了万花筒;新型材料的建筑、彩绘一应在精致空间立体盛大开放。有一款首饰叫“四季”,配有四种颜色,可以自由搭配服饰和心情。清澈的蓝、纯净的绿、含蓄的紫、亮丽的橙,每一个色彩都是取材于“水立方”这个会无极变色的房子。“水立方”的建筑语言与时尚用品相结合,传播一种独特的时尚审美标准,值得慢慢鉴赏。
展览吸引了诸多名流,华达国际集团董事局主席李晓华、奔驰中国总裁夫人伊娃、著名剧作家海岩、著名社会文化名人姜昆、澳洲阳光投资集团董事长张晓明等,他们对水立方所衍生出的一系列产品一致认可。
艺术展上的展品有的已经成型,有的还是研发中的半成品,甚至仅仅是概念表述。但王敏一点也不急,她相信这些融入了设计师心血和想法得东西,即便是过程,也具有很强的欣赏价值,总有一天美好的想法会和生活完全融为一体。
作为一名建筑设计师,对首次进入时尚文化设计界,王敏解释道:设计可被狭隘地分为某个行业,甚至某个行业的某个领域,但实际上设计的基本出发点可跨越这些界限。因为设计理念是相通的,无论是建筑设计还是家具设计。所以,从大房子到小饰物的设计跨度虽然大,但王敏平衡起来得心应手。美国求学时,王敏选修了艺术设计。做制作时,她发现,其它同学是造型能力很强,而她是空间感很强。交流起来,相互都觉得非常新鲜。
在奥运会开幕前夕,王敏得到了水立方业主的的官方授权。水立方系列时尚产品,就这样在王敏的手上诞生了。
为什么是“水立方”
北京奥运会的游泳馆应该是一个“与水相关的房子”,水要成为房子的本身,房子是水的表达。一个个水泡凝集,才能建起一个立体的房子。
清华的建筑学硕士专业毕业后,王敏考到美国明尼苏达大学攻读了建筑学硕士。当两种文化下相同专业的不同优点,在她身上融合时,成功的化学作用已经发生……
北京申奥成功的一刻,王敏在多伦多的一家建筑师事务所供职,她想这对中国的建筑师应该是个机会,但没有想到,这个机会将会改变自己的人生。
2003年3月,10家设计单位或联合体通过了国家游泳中心国际设计竞赛公开招标资格审查。由中国建筑工程总公司牵头的中澳设计联合体也进入了10家的大名单,王敏就是中方设计团队的三位设计师之一。
当各团队自拿出自己的方案时,中澳联合体经过认真研究,提交了“水立方”设计方案。这四四方方的立方体模型,看似波澜不惊,却蕴涵着无限可能。这个设计正是王敏等中方设计团队制作。
如今,水立方已经像故宫长城一样成为北京最著名的建筑之一。每天都有很多人来到这里,参观,拍照,惊叹,欢笑……这就是水立方的想象力。现在,水立方里又新修了几个对市民开放的特别空间。嵌着两面透明“水分子膜”洁白色的“雪立方”,人们可以在里面沐浴着阳光,自由地滑冰嬉戏;时尚风格的“泡泡吧”,就像一个“山洞”,泡泡们会跟随水立方的外立面一起变幻颜色,在浪漫的音乐中,整个泡泡吧充满了神秘的情调。还未正式营业,很多时尚品牌已经把这儿选作自己主题活动的场所。
水立方的设计原点就是水和水泡,由王敏执笔的奥运会闭幕式logo,也是从这几个元素入手。从‘水’,延伸到‘倒影’,倒影里就是2012年奥运会举办地伦敦的标志性建筑——威斯敏斯特大教堂。” 一幅“北京水立方倒映伦敦大笨钟”,用美丽与梦幻的画面告诉我们:2008北京奥运会的闭幕,奥林匹克的精神和水立方的欢乐还在延续。
水立方时尚产品的设计构思是在水立方建筑设计初期就产生的。在做水立方的建筑设计时,看着这个由气泡砌成的立方体一点点成型,水立方的元素充斥着王敏的思维。偶尔,王敏会凭着感觉,随手画一些有意思的草图。不过那时都在忙水立方的设计,这些闪念根本顾不上,直到水立方主体完工,王敏成立了自己的A +工作室,才有精力把这些想法变成现实。
会呼吸的立方体
“水”是最常见的自然元素。我们的设计就是创造人工环境来优化自然。
作为水立方的设计师,王敏坦言很多业主是慕名而来,但她的团队有自己的设计理念。如果设计处处要受商业利益的牵制,一般她就会告诉业主去找更适合的人选。”
在水立方之后,王敏又做了两个立方体的设计——万科北京总部和合肥中环城。
合肥中环城的艺术馆艺术馆被誉为水立方的姐妹篇。一个商业项目中搭配一个艺术馆,一方面是提高楼盘的品质感,也可以让社区的人们有机会接触艺术,另一方面也是为一些艺术爱好者提供一个平台。他们的想法让王敏对这个项目产生了兴趣。但中环集团还有一个要求:就是希望艺术馆建成后能像鸟巢和水立方一样,当人们来到合肥的时候,觉得必须到那地方拍照留念。
这个要求并不容易达到,因为中环艺术馆所处的位置在合肥的金融中心,艺术馆从体量上很难压倒周围的建筑。实地调研时,项目中间的一片绿地引起了让王敏的注意,她突然想到钓鱼台国宾馆外面的银杏树,每年秋天都会有很多人被自然的景色吸引,专程去留影,还有日本的樱花节的成功都是得益于自然的力量。
王敏试着将大片绿地做成一个大景观,艺术馆只是景观的一小部分。为了不让房子破坏到景观的延续性,房子架空了8米,一个纯白色的盒子建筑,立面有条纹有树杈,就在草地中漂浮起来。王敏说这个艺术馆很有意思,今后也会推出相关的生活产品。
万科北京总部是个老建筑的改建项目,虽然背靠朝阳公园,但是老建筑的封闭性阻断了建筑内部和周围环境的充分交流。于是王敏把回型的建筑分成多个小体块,在体块与体块之间像刀切下去那样做了“切片”,这些“切片”处要么成为了直接进入建筑的通道,要么被装上玻璃成为了联结内外的视窗,外面的绿色成为了里面人们的风景,里面的景色也透显出来。整个建筑就像一个夹叠着‘切片’风景的盒子,在阳光、绿色和清风中呼吸。
听王敏对自己的设计津津乐道,很容易就会发现有一个词频繁出现,就是自然。万科北京总部,她把风景引入建筑;中环艺术馆,她又把建筑融入景观。记者问她是否有“大自然情节”,她似乎恍然大悟,说好像是,不过自己没把它归类为情节。而是在设计的时候,她就自然而然地希望人的意识冲出房子,住进去的人更自由。

编舞绚烂人生
水立方的常态是安静的蓝色,但又会随着节奏变幻出优雅的紫、妩媚的红、亮丽的橙。生活中,我们也可以像优秀的设计师,像这个无极变色的房子一样,上演一段段表情丰富的舞曲。
对于生活,王敏也是个技艺高超的舞者,每天在多种角色间切换,游刃有余。在公司,她说一不二;对设计,她坚持梦想;回到家,她是十足的小女人,永远把家人放在第一位。
说到自己的婚姻与家庭,王敏脸上立刻洋溢着幸福与温暖。
王敏和先生是大学时代的同学,在建筑系专业课教室里,她和他还有另外一个男生三个人比邻绘图课桌,而那个男生又是王敏先生的室友,在得知两人恋爱后,他讲了一句颇有“哲理”的话,王敏至今还记得:“原来你们俩一个是‘同桌的你’,一个是‘睡在我上铺的兄弟’。”
在先生出国留学的前期,两人举行了婚礼。王敏一直学的是俄语,英语懂得非常少,但为了跟先生在一起,她硬是用了不到一年的时间考取了托福,去了美国。两人一起留学,一起进入建筑事务所,又一起进入了水立方的团队,王敏是设计师,而先生是管理者。
如今,两个人的女儿已经7岁了,正在上小学2年级。小孩子当然是希望妈妈可以一直陪着,有空一起玩,但是如果做全职妈妈就做不了设计,所以王敏会尽可能的调整。有时候到水立方值班,她就会带着女儿一起,顺便给女儿讲讲:这是菲尔普斯创造记录的泳池,这是郭晶晶夺金的跳台等等。
学建筑的人,上学时经常需要自己动手做模型,所以动手能力都特别强。女儿好像得到父母的真传,从小都对手工充满了热情。水立方系列产品中有一款简单的小花瓶,出售的商品就是简单的板式材料,按照设计好的折现自己动手简单的折叠组装后就是一个颇具设计感觉的小花瓶。女儿就非常喜欢,有时候母女两就着那些小设计练练手,也有时候会做些别的东西。空闲的时间,王敏自己也会动手做做手工,艺术展上一些概念的东西,王敏都会带着工作室的同事一起手工制作。
正如王敏她所说的那样:设计就是用脑子动手,动手为的是做好设计。
(文稿来源:《中华手工》2010年1月刊)