以人为本？以什么人为本？？

五月一十二日的见闻，也是对“5 12”的纪念。从超市里出来，本想把买好的东西整理一下，以便于更“体面地”提着它们，就站了下来，旁边几位中年老者在严肃地商议着一个问题，没用十秒钟我就听明白了他们的议题：一定要判那个在小学校园行凶的歹徒死刑！不管他是不是精神病人，以后不管他是不是有人命，发生了就枪毙。他们批评中国什么事都瞅着国际的脸色，什么人道？有什么用？他们的孩子都是车接车送地好学校，大门、小门都有人二十四小时把着。一出事就是我们孩子这样的学校，这事轮上谁家头上谁受得了？要是杀得是他们家孩子，他们早下狠心了。不判死刑就是从那些贪官开始的！——从他们语言表达能力上看，他们中多数是知识分子。迎着阳光站的人，都略侧着头，松懈的眼皮帮着瞳孔躲避着阳光，背着阳光的人，那被岁月稀疏了又被岁月揉乱了的头发闪烁着阳光。——“他们”是谁？“我们”是谁？如果“歹徒”也是人的话，“以人为本”适用于他们嘛？以人为本就是以“我们”的孩子“为本”嘛？沿着这个思路深入进去：这个国家的法律也应该以“我们”的孩子“为本”来调整它的威严嘛？在回答这些设问后，我们会清楚一个问题：“以人为本”——这是个“后社会主义时代”的伪科学命题。今天媒体高调宣传中国又多了一只“部队”：校园护卫队。一个迷失了价值观的民族，自挖自埋吧！

不管车走到哪里，只要调频搜索就会收听到当地的“交通台”或“都市台”的节目，现在保健品和药品的讲座、互动基本过气了。随之而来的是家长里短和人间纠纷的“帮你办”。这些节目让我感受到的不知道是不是错觉：人间的龌龊远比温暖多得多，哪太平盛世是怎么回事？音乐过后是一个女主持人的声音，我说过我不能开车，因为我一静静地坐下来就容易思想，这个女主持人的声音真的能让胆小的人回不神儿来，她说的就是普通话，若改成朝语，一定会比平壤的新闻主播还吓人。电话联线的是个没多大能水儿的小媳妇，说她老公和她婆婆如何欺负她，大概是这个小媳妇太给女人丢脸了，两个女人说着、说着主持人火了，她拔高嗓门：你就是个烂柿子！你老公就是那种——柿子专挑软的捏的那种人。你就是男人用脚踹都不解气的烂柿子。挂了，你自己去想我说的话吧！挂断联线，她又补充了一句：女人为什么要做供男人捏的软柿子？要做就做铁球！——这就是我们的媒体，他们在用迷失了价值观的好恶，传达着社会的主流的理念。一个社会应该提倡的是，更多的人平和并真率、善良且柔弱，社会用更多的精力保护这样的公民的体面和权益。如果我们这个社会的平民都保持着打过鸡血搞传销的上进心，你们认为理想嘛？

影    评

中 文 名： 拆弹部队

外 文 名： The Hurt Locker

其它译名： 危机倒数

制片地区： 美利坚合众国

导    演： 凯瑟琳·毕格罗

编    剧： 马  克·鲍尔

类    型： 剧情，战争，动作，惊悚

片    长： 130分钟

上映日期：美国 2008年9月4日

主要奖项： 洛杉矶影评人协会奖最佳影片  第75届纽约影评人协会奖最佳影片、最佳导演   第82届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳剪辑、最佳音效剪辑、最佳最佳音响效果

奥斯卡提名

3月82届奥斯卡颁奖典礼在洛杉矶柯达剧院举行，本届奥斯卡第一次把“最佳影片奖”提名数由5部改为10部。我相信这更多的是商业行为。在中国人的印象中“商业”更多的是利益，因为我们正是这样作的。而在“西方”（这是社会主义政治词汇），“商业”更多的是通融和人性化。

最佳影片

詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》与前妻凯瑟琳·毕格罗的《拆弹部队》上演最终对决。最终由女性导演凯萨琳·毕格罗在息影七年后执导的“独立制片电影”战争片《拆弹部队》获得“最佳影片”等六项大奖！

很多人为《阿凡达》感到委屈。《拆弹部队》用《阿凡达》二十分之一的成本和不及《阿凡达》百分之一的票房构成的“商业成绩”却获得了奥斯卡的胜利。这部拍摄成本1500万美元的影片也创下了奥斯卡奖有史以来最“便宜”的最佳影片纪录。相形见绌，创造了商业辉煌，全球票房突破20.5亿美元一举打破了1997年《泰坦尼克号》创下的全球票房18.43亿美元的《阿凡达》，收获了三个技术奖。电影历史上迄今最华丽的影片，被导演詹姆斯·卡梅隆的前妻执导的《拆弹部队》“拆”掉了？

很多中国人认为这一结果是“奥斯卡评委们对于独立电影和非主流影片的偏爱”，而我更多的是想，奥斯卡的评委们，他们的所作所为表明他们的价值观不接受主流压力，特别是拒绝商业主流的压力。所以任凭《阿凡达》票房在全球掀起狂潮，并开启了3D影片的新纪元，然而它在艺术的平台上、在思想的平台上，在奥斯卡的评委眼中它与其它作品是平等的。先不说这个评选结果个案是否准确，仅就评委们的态度而论，再正确不过了。其中包含着一种理念，中国人缺少它，还不是一般地缺。

战争题材

电影作为艺术，它应该是生活的艺术再现；电影作为商品，它应该是生活的精彩范本，究竟应该以谁为重哪？当然以谁为重都没有错。可这正是艺术创作者，特别是电影人应该终生自问的话题。

中国人的笔下：“利用”“题材”讲述真实的，经过编造后虚假了的英雄和必然失败的敌人，还有极端事件中的“超勇”与非理性的残酷。它启迪的是人对极端事件的不排斥与渴求。这是极其可怕的动机，是原始的英雄主义和现代的小人心态。

美国人的笔下：“使用”“题材”，讲述自我价值观的审美，再现极端事件中，人的勇敢、无奈、懦弱和人的残酷。从而理解勇敢和懦弱，并与无奈感同身受，了解战争历史，排斥战争的再现。一个是利用题材，一个是使用题材。

最佳原创剧本

2004年初夏，美军攻占伊拉克，巴格达街头美军的伤亡和生命安全的最大威胁便是随处可见的自制炸弹。这些炸弹也杀伤了无数的伊拉克平民。那里每个当地人都像是潜在的敌人，每一个目标都像是伪装的炸弹。一个刚刚失去了拆弹员性命的战斗小组，在距撤离伊拉克还有三十九天时迎来了新领队：詹姆斯中士（杰瑞米·雷纳饰）。他与队中的西蒙（安东尼·麦凯饰）和艾罗乔治（布莱恩·格拉提饰）三人在撤离伊拉克的倒计时的战争经历。

这是编剧马克·鲍尔第一部剧本作品。他的获奖感言是：“谢谢你们。这是一个梦想，我们在这个梦里活的太久了。我们希望能有这么一天。虽然你们真的有人不喜欢这部电影，但是我还是感谢你们的支持！谢谢你们。我们很荣幸”

马克·鲍尔作为《花花公子》、《乡村之声》、《滚石》等知名杂志的自由撰稿人，马克以其对于事件的敏锐观察所闻名。他不是第一次涉足影视圈，影片《进退维谷》就是根据他写的故事改编。马克·鲍尔说：“ 《拆弹部队》将是第一部以一种极为精确的方法还原了美国军人在伊拉克战争中的真实经历的电影作品，我们都希望它能够展示出在CNN中看不到的一些新闻片段。当然，我这么说，并不代表着这部影片是站在了一个审查机构的高度出发的，我只想告诉大家，我传达出来的这些信息，就连战地记者也无法感知得到，那种感觉就好像我已经深入到EOD，并成为了其中的一员，除非战争已经结束，否则由战争衍生出来的电影是没办法真正预料到所有的结果和最后的真相的，这也是我为什么会对这部影片这么感兴趣的原因。《拆弹部队》是整个新闻业集体努力的成果，里面的故事确实源于冲突，惟一不同的是，这些冲突并没有得出结论，仍然存在于世界的各个角落。”

导演凯瑟琳·毕格罗把马克·鲍尔创造的原创故事用电影的语言，带着观众走进世界最危险的工作——EOD。毕格罗说：“鲍尔是一名新闻记者，曾经对美国军队中非常隐秘的爆破组做过精彩的跟踪报道。他所奉献出来的剧本，从专业技术角度出发，准确到了分毫不差的程度，十分具有可信性，他对EOD的描述，并不是凭空捏造出来的，都是有事实依据的。”爆炸物处理控制中心——EOD在美国军队中独特的兵种。同样我们也应该相信故事中的主角们与亲人、战友、敌人、平民、不同的文化的故事的真实性。

凯瑟琳·毕格罗说：“首先，这些人都是军队里的志愿兵，因为天赋异禀，所以才有资格加入到EOD这个特种精英小组。里面的成员都拥有着极高的智商，同时他们也愿意承担这种纯粹高压下的工作。其实对于他们中的绝大多数人来说，有的时候危险也就好比毒品，是会上瘾的，欲罢不能……杰瑞米·雷纳在影片中的角色是詹姆斯，一个非常有悲剧氛围的人物，在性格方面有着很大的缺陷，他就像是古希腊里的传统英雄，将自己置身在了一个想象出来的神话世界当中，然而他却忘了，真实世界中是不可能会有不败的传奇的；安东尼·麦凯饰演的则是西蒙，一名坚毅且经验丰富的老兵，更加实际、有才华、无惧；而布莱恩·格拉提的角色艾罗乔治才是整部影片的道德中心所在，他所展示给我们的是，生命中的每一天都有可能会出现一种悬而未决的平衡关系。”

正是面对这个特殊的人群，在面对这种英雄主义和超现实的境界经历时，常人往往会产生一种危险的情绪：要么懦弱、敏感乞求怜悯——而对“他们”的“怜悯”将很容易失去原则（例如对艾罗乔治这个角色）；要么超然忘我渴望理解——而对“他们”的“理解”很容易转化为崇拜（例如对詹姆斯这个角色）；然而在这两者之间“理性”则变得庸俗、繁复（例如对西蒙这个角色）。这是极其危险的。这种危险源自人对自身的卑鄙性的掩饰和张扬！让“卑鄙”得到创造个人捷径的目的。而我们国家的战争题材正是为迎合从政治人物到普通平民的这种卑鄙性而创作的，同样这也是这部奥斯卡影片在中国不能公映的节点。

最佳导演

《拆弹部队》上面我引用了马克·鲍尔的话“ 《拆弹部队》将是第一部以一种极为精确的方法还原了美国军人在伊拉克战争中的真实经历的电影作品。”导演凯瑟琳·毕格罗找到了战争中排爆小组三个人勇气、理性、懦弱的节点：“画面”了军人与军人之间；军人与敌人之间；军人与平民之间，发生在伊拉克战场上的故事。它的叙事角度和目的有很深的观察、有具有人文高度的思考。

凯瑟琳·毕格罗：旧金山艺术学院进修电影专业，与《泰坦尼克》、《阿凡达》的导演詹姆斯-卡梅隆有过一段婚姻，执导过由拉尔夫·费因斯主演的《世纪末暴潮》，西恩·潘主演的《魔鬼游戏》、哈里森·福特主演的《K19：寡妇制造者》，对“男人戏”总有神来之笔。在拍摄这部令她事业走向顶峰的《拆弹部队》期间，科威特官方曾禁止剧组取景，毕格罗只能带领"部队"到约旦首都阿曼进行拍摄，加上当时气候和环境恶劣，整个拍摄过程相当艰辛。

导演凯瑟琳·毕格罗说：“我的目的很简单，就是希望可以通过这部影片，让那些对此完全陌生的人更加贴近于这个在军队里也属于机密的高危兵种。我打算通过军人的视角以及他们经历的每一刻，来介绍整个故事和职业技能，观众在看电影的时候，会有一种自己钻进角色的脑袋里的感觉，看着他们所看到的每一个画面，听着他们所听到的每一句话，甚至能够感受得到他们额头上一滴一滴滴落的汗珠——我相信只有这种方法，才可以让一切尽可能地显得真实。影片所关注的每一个角色，因为身处于一个布满了炸弹的世界里，而养成了掠夺成性的暴虐，时时处于妄想症的紧张情绪当中，要知道对于他们来说，安全二字就好比痴人说梦。”她说：“我的电影与政治无关，当然我也没兴趣给政府说教……我只想通过一种能够记忆的方式，向那些勇敢无惧的EOD成员们致敬，他们所从事的，是这个世界上最危险的工作。很多时候，他们都在我们与灾难、爆炸之间，竖立了一层惟一的保护屏障，难道我们不应该为此而感谢他们吗?”

凯瑟琳•比格罗，获奖感言：“谢谢你们。我不能形容了，这是我一生中最棒的一刻了。和我一起提名的人们，你们太棒了。谢谢你们。Mark，你写下这个剧本，是冒了生命危险的。感谢你们。所有的演员，谢谢你们。我和我的剧组合作的太完美了，否则我不会今天站在这里的。谢谢我的制片人。这个奖项，送给在前线的男人女人们，希望你们平安回家。”

 最佳剪辑、最佳音效剪辑、最佳音响效果

《拆弹部队》片长130分钟。拍摄现场经常是四台甚至更多台便携摄像机出现，给画面以更多的纪实风格。长达200多小时的素材胶片，几乎是100：1的剪辑，这样的比率超出了史上最 “浪费电影”《现代启示录》。

电影语言

我个人认为开篇的字幕应该这样翻译：“人类胜任战争的极端情绪是一种咖啡因依赖，因为战争本身是一剂毒品”

我们说电影，常常说“电影语言”：动态的画面+语言+声音+音乐——《拆弹部队》开篇，画面里只有碎石和黄色的沙尘，视角距地面只有十几公分，并在没有减震的状态下移动；士兵的口令声，机械设备的移动声和阿訇的高声吟唱——我们的视线仍然在导演设定下，俯在地面上移动，但是我们已经清楚的是：这里有美国军人在作战，这里是穆斯林的土地。然而那足够的阳光和足够干的沙石告诉我们这里是中东。观众的视线还在适应这场在银幕上展开的战争，但悬念已经开始在巴格达。导演让每一位观众体验了一个“身处”军事危险中的机器人被操纵、被强迫靠近危险的视角。这是这个导演的才华与魅力，这就是电影语言，这也是这种语言的魅力。也只有这种语言可以在同一秒中感知时间、地点、事件、语言和动作的声音（音效）、动作的思想（剪辑）、思想的声音（音乐）。中国人相信太平盛世多年，眼前的场面都是宏大和华美，就是汶川地震也没让这个民族梦醒。当然对这样的电影开篇语言不会感动，甚至会认为这是粗糙。也就是这种中国人不屑的，却打动了奥斯卡的评委。

第一次排爆

在美国式的“轻松”和军人的“专业程序”下开始了第一次排爆，但这次排爆却在意外和悲剧中结束。我们肯定相信他们在这次悲剧之前，用这种“轻松”“程序”完成了无数次这样的军事行动。正像瑟琳·毕格罗说的那样：“对于他们来说，‘安全’二字就好比痴人说梦。”而那些轻松的“对话”和“专业程序”，只能让他们在每次收工时感到：“刚才我还挺体面！”常人，没有敢于尝试侥幸的大胆，也没有必胜的英雄境界。也不应该提倡常人效仿这些，如果面对危机能像他们一样，虽然心在颤抖却保持着体面并把这种体面传递给别人，这是真实的文明。

在第一次排爆行动最紧张时导演安排了这样一个情节：一年轻的穆斯林上来与艾罗乔治搭讪，这个时刻里显得荒谬。艾罗乔治制止了这位穆斯林的行为，那个人尴尬、不满地讪讪离开。肉铺老板被从店铺里赶出来，又趁乱跑回店铺，最后在危险区域打手机，表现了伊拉克人的我行我素和他们与世界、与社会现实在行为上、思维上的差距。

第一次排爆的情节9分10秒，画面采用了排爆机器人的视频角度，和观察排爆机器人的客观角度，有建筑物上的平民，也或许是敌人的主观俯视角度，有客观的平视和仰视角度，也有来自士兵的主观的平视、俯视角度。这样采集和使用画面语言，很像小说的描写特点——给人局部和细节的描述，并通过思维组合每观众个人的主观场景。在其它情节中还有士兵居高临下的主观俯视角度的画面，但很少全景画面，只是在第四次排爆中才有沙漠中驱车的全景画面。

反复出现的是挂着布玩具和磁带条的电线和在人的慌乱、形影匆匆中独自游走的猫咪两个空镜画面，这些画面给不同国籍、种族、阶层、经历的观众见近见远的感受。这些中性的镜头其中的张力，和人们在感受到它们后，所产生的对这个故事环境的价值观判定有很多启示。很有可能导演在编辑这些镜头的组合时并没有这个“觉”和“悟”，（两个字合在一起就政治得滑稽，分开就显得哲学了，智慧了些）但这是价值观的积淀、艺术的积淀。是社会良知和责任心的积淀。

第二次排爆

詹姆斯中士加入了（自由营）胜利营B连（这个“连”的建制，只是这个机构的级别）。距撤离伊拉克还有三十八天。在排爆现场出租车司机闯进来。面对自视主人我行我素不理会战争逻辑的出租车司机，詹姆士用武器赋予给人的强权，毫不犹豫地顶住司机的头，但他发出的命令却给予这个司机足够的尊严：“你要去哪里？你会回去嘛？”面对这个车里插了两面伊拉克国旗的爱国司机，詹姆士四次开枪示警让他放弃固执。这里有美国政治的真实，有导演的责任心和历史责任心。接下来那个手里握着干电池的人不是没有引爆这并联在一起的炸弹的机会，而是炸弹足以让他与之同归于尽的威力和詹姆士的勇气让他畏惧了，他没有走到预先挂在隐蔽处那红色引爆电线前，而是选择了扔掉手里的干电池逃走了。

打手机的肉铺老板，上前搭讪的男人，出租车司机，手握干电池的男人，看到这里才出现了一个明确了身份的敌人，但是他还放弃了对抗。

第三次排爆

距撤离伊拉克还有37天，一辆不按规定停靠在联合国机构大楼附近的车，有人开枪企图引爆车上的炸弹，詹姆斯扑灭了火，他撬开后备箱，看到没有被大火引爆的满满一箱炸弹，吓得他手中的工具掉在地上。如果这些炸弹在扑灭火之前爆炸了，他的防护服能保住他的性命嘛？詹姆斯脱掉了防护服，他拆除电子雷管后，还要去找引爆装置。这时四周的楼房上围观的人越来越多，西蒙开始担心地催促詹姆斯离开，这是排爆的程序，詹姆斯的小组只负责危机时排除爆炸物的引爆装置，而解体爆炸物的工作是工程兵的事。詹姆斯执意要按自己想法去干，他不想再听西蒙严厉指令，他扔掉了排爆小组维系协同作战的工具耳机。在西蒙和艾罗乔治惊慌失措时，他在方向舵正面找到了引爆用的小开关。

这就是他拆下的第873个炸弹。所以他根本不理会西蒙那敢于冒犯上司的警告和“电炮”。当上司问詹姆斯：“什么是排除这些东西最好的办法？”

他干脆地说：“活着拆了它，长官”

士兵抓到了那个企图开枪引爆汽车炸弹的人，这人负了伤。上司过来问：这里有事嘛？士兵回答：他的颈部被击穿了，还好我已经给他控制住了。上司：他还有救嘛？汗流浃背的士兵急迫地说：如果15分钟内得到救治这种伤还有救长官。上司轻松地：尽我们所能吧。士兵的诚恳，长官的作秀你看出了什么？战争，是非常状态，艺术再现它，是让它真实更重要？还是让它符合政治理想更重要？

詹姆士与自称叫“贝克汉姆“的男孩交往，那个男孩都知道这里的部队中有EOD，小孩子也很羡慕EOD“很酷”。

第四次排爆

离B连撤离还有23天。小组在执行销毁爆炸物的现场，詹姆斯把排爆的防护手套拉在爆炸物附近，就开着悍马返回爆炸物附近，悍马车渐渐靠近爆炸物，西蒙拿起了引爆开关，他与艾罗乔治有一段可怕的对话：

——你知道这些引爆器委容易被不小心引爆

——你在干嘛？

——我只是说可能会发生误引爆

——他会被炸得无影无踪

——只剩下个头盔里面留着几根头发

——也许唯有半个头盔

——也许上面会给我们换辆高科技的新车，来避免这样的事再次发生，你知道嘛？而必须写报告

——你是认真的嘛

——原因是我不会写这个报告

——不，我是问你真要杀了他嘛

这是手握杀人武器的人总会有的一种“闪念”，和人性中卑鄙一面的膨胀。在有能力考虑自身利益和权力、权威时的闪念。当然他们的谈话没有下文。

执行完任务，在返回的路上他们遇见了一个特种部队的“alpha9小队”。他们从纳杰夫抓了在扑克牌通缉令上的人，他们每抓到一个就可以得到50万美元的佣金。而尾随而来的伊拉克人让排爆小组和雇佣兵陷入困境。西蒙和詹姆斯在狙击一个850米外的目标，可是子弹没有了，他们向艾罗乔治发出命令。可是艾罗紧张得不能正常作战，詹姆斯发现了这个危险，他到了艾罗身旁耐心地启发他的动作要领，帮助艾罗平静下来。

詹姆斯的眼睛上趴上来一个小虫，这也没有影响他与西蒙的狙击配合，在没有水的情况下他把最后的水让给了西蒙。艾罗乔治在后面贪喝着水，他看到利用羊群从后面包抄上来的敌人却不知道该怎么办，詹姆斯提醒他，艾罗乔治举起了枪，他做到了一个战士该做到的。詹姆斯和西蒙在极度脱水的情况下坚持着，坚守着他们的阵地。他们不仅是坚守而且是不折不扣地执行着战斗配合的程序。

第五次排爆
离B连撤离还有16天。他们小心翼翼地在一个废弃的建筑中搜索，藏匿在这里的危险人物刚刚离开，他们在一个用塑料透明搭成的简易无尘间里找到了那个卖DVD的男孩，他已经血肉模糊了，西蒙准备撤离，詹姆斯独自一人留下，从小贝克汉姆已经缝合上的腹部里抠出炸药。詹姆斯决定去找那个实验这种人体炸弹的人。当他用枪逼着卖DVD的男子找到那个医生的家里时，却又被医生的妻子歇斯底里吓跑了。接下来是一个很幽默的紧张场面。詹姆斯回到营地外谎称自己去妓院了。卫兵缴了他的械，并追问他妓院在那里。看来想冒险去妓院的人比想冒险消灭敌人的人更多。
第六次排爆
一辆坦克在绿色管制区爆炸了，是自杀式袭击，排爆小组接到勘察现场的任务。詹姆斯认为在人体炸弹的背后一定有一双眼睛，可是结果是艾罗乔治负了伤，他说他的大腿骨断成了九段。他抱怨詹姆斯总是管闲事。但是抱怨不能大于他们浴血奋战的友情，同时他也在庆幸自己能提早离开战场。这时一直怨恨詹姆斯的的西蒙更多的是对詹姆斯的理解。而这时詹姆斯更多的是诚恳的内疚，他似乎也变得成熟了许多。
第七次排爆
离B连撤离还有2天。一个身上绑着炸弹的人希望能帮助他拆下炸弹。然而小组成员的努力无望。这一次詹姆斯听众了西蒙的规劝，在解救无望的情况下，他撤退了。那个捆绑着炸弹的男人知道自己获救无望后突然从歇斯底里的惊恐中平静下来，默诵着去天堂的咒语。那一刻让我的心紧缩了一下，至今闭目也能看见那一刻静静的充足的阳光。。。就在爆炸的瞬间，詹姆斯转过身来让他的前胸上那付比后背更坚固的防护对着爆炸点，詹姆斯保住了性命。
战争的尾声，西蒙象个孩子似地在车里哭着，穆斯林的孩子们却象勇士似地笑着、跳着追逐着悍马，当然悍马的坚固，足以不屑顾及孩子们的不敬。然而不敬威武的孩子们是游戏？是仇恨？是时尚？是追逐？
詹姆斯回到了平静和幸福的生活中，他没有办法自拔，伊拉克足够的阳光让空气膨胀，死神莫测，体面地走向随时以巨响吞噬生命的敌人，与这种境界相比之下物质、骨肉亲情、性爱这一切微不足道。他重新回到了战场。如果你认为詹姆斯的行为是英雄气节我不反对，但也别忽视了你与詹姆斯一样是有人格缺陷的人。有人格缺陷并不是罪过，正是受政治捆绑了的国家意志，让有人格缺陷的人走进了困境。六十年了，国产战争片里对战争的歌颂教育了几代人用带有缺陷的人格定位人生价值？

故事结构解析
七次排爆的故事其实完全可以结构成一个故事，把它分成七道菜来上的方式就是商业片的结构方式。每一个故事都以“开进”和“布战”开始，在一步步逼近爆炸时，一个“节外生枝”的冲突，第一次是：走近艾罗乔治搭讪的年轻人和打手机的肉铺老板；第二次是：闯进排爆区的出租车司机；第三次是：要开枪引爆汽车炸弹，并重弹负伤的伊拉克人；第四次是：与雇佣兵和尾随而来的伊拉克人遭遇；第五次是：发现惨死的小贝克汉姆；第六次是：艾罗乔治负伤；而接下来导演给了我们两个“想不到”，第七次排爆是：詹姆斯听众了西蒙的战斗指导，在不能排爆的时候退了下来，并在第一次排爆的惨剧就要重演的时候詹姆斯返身面向爆点，保住了性命；第“八”次是：詹姆斯征招再次走进排爆现场。
故事简单，对话都是没有深度的情景式，人物关系有隔阂和敌对，没有爱与被爱的结点和纠葛、高尚与卑鄙的碰撞。也就是这样一个故事它为什么感动了这个世界上的电影人，并把如此重奖给予它？
与之相比《激情燃烧的岁月》和它所歌颂的石光荣还有光辉嘛？从编剧到导演的价值观、人爱的境界角度侧目自己的高度，不应该惭愧嘛？