扶手椅上的女人 油画 毕卡索 摄影 高徒

多年前被这本书的封面吸引，买下了这本书，封面上马谛斯的窗外一图很有趣，彷佛普罗旺斯熏衣草田的紫色山脉，还有橘红艳黄的田亩，除了色彩美丽之外，不经意的笔触画出来的窗框，其实来自洗练的线条功力。我也慢慢从马谛斯的画欢到了苏格拉底对话和安提阿的对话，由对话中，我从安提阿的回答与苏格拉底的殷殷提问，我彷佛看到了不同于机构化学校的概念，而正是作者黄武雄对于理想中的学校雏型。

由这样的学校雏型，也就看出，教育改革正是达到学校提升与转变的机会。也由于教改，教育变成大家关注的焦点，主要是教改给了一些人选择的机会。在教改过程中，也封闭了一些原来可行的路径，例如：在以前，透过传统联考，即使经济条件稍差，仍然有机会晋身菁英阶层，多元入学虽然没有明显的资格门坎，但是数据呈现方式与才艺训练的成本，对某些社经地位的，都是很重的负担，这样的转变，虽然不见得如书中所说，由菁英分子主导，但新制度明显又利于都会区的中产阶级家长，既享受到市区的教育资源，面试的机制也使得家长和学生更倚重人脉，升学机会可能由菁英分子或其子女来受益。我个人持平的看法是，不增加教育机会总量，而采分配规则的手段，重新分配教育机会，就是把甲的饼转给乙，饼并没有做大。为了省掉教育投资，弄出一套看起来和联考非常不一样的东西，这样的改革是做了一半改革。 

黄武雄的学校在窗外，就是在探讨本质上不改变的教改，到底是什么样的改革，书中有一篇，以争论最大的建构式教学法来当结尾 (第四篇第二十一节 P.358，学校在窗外，左岸出版)，数学的建构式教学法，在出发点有形式主义的味道，偏向数学形式的表达，而不注重数学背后与生活经验的结合。因此，的确会和学生的生活经验产生断层，然而，在台湾的教改过程中，建构式数学却发生越地为枳、水土不服的结果，因为建构式教学法需要开放的引导过程，即使是在美国也是由一些偏向建构式教学法的数学老师来执行，不能依赖教材上既定的式子照本宣科，也就是说，这是一套依靠特定师资来执行的教学法，没办法预先在教材中弄出既定的建构过程，因为那样就不叫建构了。教改过程中，跳过师资培训，形成没有人会教建构式数学的奇特现象，该套教材既无法达成传统算学教学，也不符合建构式数学的精神，是个神奇的无用之物。 

我想，教育不管有多少类型的理念，终究教育和医疗类似，解法要在施行前就要决定。正如开刀的医师，新的病灶是在手术中才发现，也是要在发现当时就要决定如何用外科手术来处理，或是转由内科处理，或者决定采放射治疗，并不是因为这是新发现的病灶，就能在手术台上，马上用神奇刀法或医师创意，变出解法，怪医秦博士的神奇外科案例，可能就不在这里的讨论范围内。新变量的加入，即便引出了新教育方法，之后则要靠有计划有规模的执行。若在传统教育界找不到解法，我想到可以由艺术界来求解答，通常艺术界产生一个新的画派，会伴随一种新的看世界方法，透过那个方法，绘画方向就有了新的依归。找到新的教育方向之后，则短期的加加减减只是拉长运行时间而已，重要的反而是长期确实的遵循新的教育方向，才能发挥长期效果，在下一个世代看到成果。

 

以绘画起始，我也以绘画来结尾，记得有位朋友看着毕加索 "红色扶手椅中的裸女" ，对我说，这是张经过美术教育才能欣赏的画。我当然知道美术鉴赏教育，在于激发人天生对于美的敏感度，毕加索的画不管是线条或色块的分布，都很美，紫红的藕色与手臂、脸部的蓝色，完美的平衡着，这样的美已经不是一般的写实画法能够表现的了。但是我也知道，毕加索这三个字在整个教育体系中，有其他意义，比如：学生要说得出这样的画派叫立体派，要知道画里面的人是毕加索的情人：玛莉--特莉萨‧华特，而这些其实与美感本身，可能比较不相干。我想表达的是，教育固然要培养出某种美感与直觉，但是当面对到生活面的沟通与表达时，又不可避免的加入比较形式化的内容，也就是某些老师口中，比较有东西可以教、可以考。因此，从学校到窗外一书中，我学到处理社会面或生活面的时候，千万要放下菁英阶层的身段，和外界人士多多沟通，顺应现实生活的一些琐碎却存在的状况。如此一来，我既能享受毕加索带给我的美感激发，又可以和朋友分享一些毕加索的小小趣闻，只要能让这两件事不冲突的发生，我想作者理想的学校雏形，就在那看似遥远却又很近的窗外。

 

学校在窗外 (博客来链接)