得知《牡丹亭》将在北大百年讲堂连演三天，我们的节目组早就和总导演白先勇先生“相约在北京”了，可惜由于他身体不适，终未能在演出期间到京。尽管如此，我们还是认认真真的把《牡丹亭》欣赏了一遍。去年我在上海大剧院看过《牡丹亭》的上本，这部剧的上演在上海滩引起了极大的轰动，而我当时对昆曲没有任何了解，还坐在全场视野最开阔的位置上导致舞台上俊男靓女的五官模糊。这次拿到票一看，居然是一层2排，我的审美热情又高涨起来。
白先勇版的《牡丹亭》，又名青春版《牡丹亭》，这“青春”既指台上演员年轻，朝气蓬勃，又指剧情中有很多现代元素，还指观众的年龄分布也很平均。往常名剧上演，坐在前排的应该都是德高望重的VIP们。不过这一次在北大内的演出，很多学生都拿到了位置极佳的赠票。可以说，比起在上海，在北大的演出有浓重的公益色彩。回头看到北大百年大讲堂座无虚席并且大多数都是年轻的面孔，我的心里有一种做文化节目以来少有的轻松。每次参与节目组讨论选题的时候，都会触及中国传统文化在今天的尴尬和矛盾。怎么样传承中国传统文化，传统文化又怎么样突破自身的局限，传统文化的守护者如何接受商业化的文化形式，绝对的传统是否又过于小众？我们在一期又一期的《文化大观园》中融入对这些问题的思考，却又时常陷入困惑。但是，看到昆曲这一传统的艺术吸引了如此之多的年轻观众，并且这些观众将会把对昆曲的喜爱“传染”给十万，百万，千万的现代人，不能不让人心情愉快。如果中国越来越多的传统文化都能像昆曲一样，得到世界的认可，得到国人的尊重和喜爱（“尊重和喜爱”其实只是小小的愿望，而我们不应该也不可能要求大家对这些东西都很崇尚和精通）那么，我们社会的精神文明将会大大地进步。当然了，我们节目的收视率也会彪升！
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